„Eine portugiesische Villa“: Die Schönheit literarischer Filme, die exzellentes Kino sind

Der philosophische Satz „Wer wir sind, woher wir kommen, wohin wir gehen“ hat viele Kunstwerke inspiriert, die ihrer Epoche und ihrem Stil in keiner Weise ähneln, außer dass sie die menschliche Existenz mit gesegneten Tiefenbomben oder sogar Leichtigkeit in Frage stellen. Von einem berühmten Gemälde Paul Gauguin's bis zu einem energiegeladenen Lied von Siniestro Total gehören diese drei Ausdrücke normalerweise zusammen, doch Avelina Prat scheint sie in „Eine portugiesische Villa“, ihrem wunderschönen zweiten Film als Regisseurin, getrennt zu haben, ohne dies an irgendeiner Stelle zu erwähnen, um die zweite der Fragen zu verbannen. Vielleicht ist das Wesentliche, wohin wir gehen, während wir mit unserer Herkunft ein gewisses Recht darauf beanspruchen, vergessen zu werden, und wir in unserem Inneren danach suchen, wer wir sind.
„Eine portugiesische Villa“ ist eine Geschichte über das Recht zu täuschen, aber nicht über irgendeine Art von Täuschung: nur über die Art, die uns zu besseren Menschen macht. Prat, eine ausgebildete Architektin, die ihr filmisches Talent über viele Jahre hinweg als Drehbuchautorin für namhafte Filmemacher entwickelte, debütierte 2022 mit einem von Humanismus durchdrungenen Werk: Vasil. In seiner neuen Arbeit beschäftigt er sich mit der Möglichkeit, das, was er war, hinter sich zu lassen, um jemand anderes zu werden. Und tun Sie es mit Würde und Adel. So sind die vier Hauptfiguren wunderbare Hochstapler auf der Suche nach einem Platz in der Welt.
Der großartige Manolo Solo spielt einen traurigen und betrogenen Mann, einen Universitätsprofessor, der nie praktisches Wissen anwendete und immer Zuflucht in der Gelehrsamkeit der Vergangenheit suchte und von seiner Frau verlassen wurde. Und eines Tages beschließt er durch einen Glücksfall, jemand anderes zu sein. Ähnliches passiert der Besitzerin (María de Medeiros) des Landhauses, in dem er schließlich als Gärtner arbeitet, einer weiblichen Figur, die dem Regisseur und Drehbuchautor als Reflexion über den portugiesischen Kolonialismus dient. Und dasselbe passiert auch mit den beiden serbischen Frauen, die das Drama des Bürgerkriegs miterlebt haben und einen mysteriösen Film mit tiefgründigen literarischen Untertönen vollenden (obwohl er nicht auf einem Roman basiert), der dabei aber immer hervorragendes Kino bleibt.

Die Geschichte von „Eine portugiesische Villa“ besteht aus drei Blöcken, die abwechselnd rätselhaft und tiefgründig sind und durch eine gewaltige und explosive Ellipse getrennt sind, die mit den Jahren ihrer Existenz bricht. Die von Prat erfundenen Kreaturen, die sich ihrerseits neu erfinden, fliehen nicht, sie suchen einfach. Und es handelt sich dabei nicht so sehr um eine neue Identität, sondern vielmehr um ein neues Land. All dies mit der Symbolik der Gartenarbeit, wie Bäume, die an einen anderen Ort verpflanzt werden und, ohne aufzuhören, sie selbst zu sein, am Ende das Leben aus einem anderen Topf, mit einem anderen Licht sehen und auf eine andere Art und Weise wachsen.
Obwohl „Vasil“ ein mehr als lobenswertes Debüt war, gibt es in Prats Filmen einen großen Qualitätssprung: aufgrund der enormen Klasse seines Schreibens; und für seinen Ehrgeiz, da neben der zentralen Erzählung immer wieder kleine Geschichten und Charaktere von seltener und verführerischer Anziehungskraft auftauchen. Eine portugiesische Villa entflieht dem modischen Sozialrealismus und widmet sich einer fesselnden Lyrik des Alltagslebens, etwas, das wir aus Romanen gewohnt sind, aus dem spanischen Kino jedoch nicht so sehr. Willkommen. „Nach Hause“, antwortet Solo an einem bestimmten Punkt im Film, als er endlich weiß, wohin er gehen soll. Auch wenn dieses Zuhause das unerwartetste ist.
Regie: Avelina Prat.
Besetzung: Manolo Solo, María de Medeiros, Branka Katic, Rita Cabaco.
Genre: Drama. Spanien, 2025.
Dauer: 114 Minuten.

Filmkritiker für EL PAÍS seit 2003. Filmprofessor am Madrid College Board. Mitwirkender bei „Hoy por hoy“ auf SER und „Historia de nuestro cine“ auf La2 de TVE. Autor von „Von Schneewittchen bis Kurosawa: Das Abenteuer, mit Ihren Kindern Filme zu schauen“. Ein Leben mit Filmfreude; ein halbes Leben damit verbracht, seine Kunst zu entschlüsseln.
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